GAUDI

The Atelier of the Divine

Der Papst hat am 10. Juni 2026 den höchsten Kirchturm der Welt geweiht, den Christusturm der Sagrada Família in Barcelona. Leo XIV. sprach von einem Meisterwerk und lobte den Architekten der Kirche, Antoni Gaudí, der vor genau 100 Jahren gestorben war.

Seit 1882 wird an ihr gebaut und fertig werden soll sie in den 2030er-Jahren – die Kirche Sagrada Família in Barcelona. Vollendet ist eben jener zentrale Jesus-Christus-Turm des Gotteshauses. Mit 172,50 Metern ist er der höchste Kirchturm der Welt, den Papst Leo XIV. nun geweiht hat.

Zeitgleich hat Florian Alexander Huber bei einer Reise nach Barcelona für uns eine VR Experience getestet, die einen spannenden Einblick in das Werk und die Arbeitsweise Gaudís gibt.

Hier ist sein Bericht:

IMMERSIVE EXPERIENCE · ARCHITEKTUR

Im Studio von Gaudí – Eine Reise durch seine bedeutendsten Werke

Eine VR-Experience lädt uns in Gaudís Arbeitswelt ein und führt durch vier seiner prägendsten Werke – vom intimen Modell bis zur monumentalen Vision der Sagrada Família.

Die Experience beginnt nicht mit einem spektakulären Effekt, sondern mit Stille. Wir betreten Gaudís Studio als geladene Gäste und finden uns in einem Raum wieder, der von Konzentration und schöpferischer Energie durchdrungen ist. Zwei seiner bekanntesten Gebäude – die Casa Milà und die Casa Batlló – stehen bereits als maßstabsgetreue Modelle im Raum und geben einen ersten Vorgeschmack auf das, was folgt. Den eigentlichen Auftakt bildet ein kleineres Modell auf einem Tisch: Als sich sein Dach öffnet, gewährt es einen intimen Blick in jene Räume, in denen Gaudí selbst gearbeitet hat – ein stiller, fast privater Moment vor dem großen Rundgang.

Ein Lichtstrahl lenkt den Blick zu einem neuen Objekt. Das Modell des Palau Güell liegt zunächst in zartem Grau vor uns, fast wie ein vergessener Entwurf aus einer anderen Zeit. Mit den Worten der Erzählstimme aus dem Off erwacht es langsam zu leuchtendem Leben: Die mächtige Eingangsfassade nimmt Kontur an, und der Fokus wandert unweigerlich nach oben – zu den farbenprächtigen Schornsteinen auf dem Dach, jenen verspielten, mit Keramikmosaiken verkleideten Türmen, die wie Skulpturen in den Himmel ragen. Dann der Sprung in den Maßstab: Die Kuppel des zentralen Saals erscheint plötzlich in voller Größe über uns, ein Sternenhimmel aus kleinen Öffnungen, durch die das Licht fällt wie durch ein steinernes Firmament. Der Palau Güell wurde zwischen 1886 und 1890 als Stadtpalais für Eusebi Güell errichtet, eines der ersten bedeutenden Werke Gaudís und heute ebenfalls UNESCO-Weltkulturerbe.

Mit ruhiger Stimme lenkt die Erzählung den Blick weiter zur Casa Batlló. Im Zentrum steht das markante Drachendach: eine Wölbung aus schuppenartigen Keramikfliesen, die im Licht schimmert wie ein lebendiges Reptil. Die Fassade darunter bewegt sich in Blau, Grün und Gold, die Balkone nehmen die Form von Knochen und Schädeln an. Gaudí hat hier die Geschichte des heiligen Georg in Architektur verwandelt: Der Drache ist das Dach, der Ritter ist das Kreuz an der Spitze – und der Kampf dauert noch immer an, in Stein und Farbe.

Als Nächstes tritt die Casa Milà in die Mitte des Raumes. Keine gerade Linie, kein rechter Winkel – nur fließende, organische Bewegung, als wäre das Gebäude nicht gebaut, sondern gewachsen. Die Fassade atmet, die Terrassen wellen sich, und der Stein wirkt weich wie Ton. Es ist Gaudís radikalste Absage an die Geometrie seiner Zeit.

Den Abschluss bildet eine der eindrücklichsten Szenen der gesamten Experience. Der Raum verdunkelt sich vollständig. Aus dem Schwarz treten Statuen hervor – archaische, ernste Figuren, wie sie eines Tages die Fassaden der Sagrada Família bevölkern sollten, stumme Zeugen einer anderen Zeit. Dann beginnt von der Decke langsam das berühmte Hängemodell herabzufahren – Gaudís geniales Konstruktionswerkzeug, mit dem er durch hängende Ketten die ideale Bogenform berechnete. Es hält schwebend in der Mitte des Raumes an, still und präzise zugleich. Ein meditativer Moment, der zeigt, wie nah bei Gaudí Physik und Poesie beieinanderlagen – und wie aus einer schlichten Kette eine der kühnsten Kathedralen der Welt entstehen konnte.

VR-REVIEW · IMMERSIVE EXPERIENCE

Gaudís Welt in VR – Produktion, Technik und persönlicher Eindruck

Eine Docu-Fiction, die Architekturgeschichte mit moderner Virtual-Reality-Technologie verbindet – und dabei auf mehreren Ebenen überzeugt.

Produktion & technische Basis

• STUDIO: Small Creatives (FR) & GEDEON Experiences
• JAHR. 2023
• HARDWARE: Pico Headsets
• SPRACHEN: Mehrsprachig
• TEILNEHMER: Bis zu 10 Personen gleichzeitig
• FORMAT: Immersive Docu-Fiction

Produktion, Ästhetik und Erlebnis

Was steckt hinter der Experience – und wie fühlt sie sich an? Ein Blick auf Technik, Stil und den persönlichen Eindruck.

Hinter der Experience stehen das französische Studio Small Creatives und GEDEON Experiences, zwei Produktionshäuser mit klarer Spezialisierung auf immersive Erlebnisse. Die Anwendung läuft auf Pico Headsets und ist auf bis zu zehn Personen ausgelegt, die den Rundgang gemeinsam und gleichzeitig erleben können. Durch die Mehrsprachigkeit des Erlebnisses ist die Produktion einem breiten internationalen Publikum zugänglich – ein Anspruch, der sich auch in der sorgfältigen gestalterischen Umsetzung widerspiegelt.

Visuell bewegt sich die Experience in einem konsequenten Polygon-Stil. Die bewusst stilisierte Ästhetik verzichtet auf fotorealistische Nachbildung und gewinnt dadurch eine zeitlose, fast skulpturale Qualität, die sich überraschend stimmig zu Gaudís eigener Formensprache verhält. Statt die Architektur zu kopieren, interpretiert sie die Experience – und lässt dabei Raum für die Vorstellungskraft der Besuchenden.

Auch klanglich ist die Produktion durchdacht. Ein ruhiger, leicht melancholischer Soundtrack aus Synthesizern und Streichern begleitet die gesamte Erfahrung und schafft eine emotionale Grundstimmung, die zum kontemplativen Charakter von Gaudís Werk passt. Besonders wirkungsvoll ist der Einsatz von Spatial Sound beim Dialog des Off-Sprechers: Die räumliche Verortung der Erzählstimme führt die Besuchenden intuitiv von Objekt zu Objekt, ohne dass der Erzählfaden je abreißt.

Da bis zu zehn Personen gleichzeitig denselben physischen Raum teilen, stellt sich zwangsläufig die Frage nach Orientierung und Kollisionsvermeidung. Die Lösung ist elegant: Mitbesuchende erscheinen als Silhouetten-Geister – sichtbar genug, um Zusammenstöße zu verhindern, aber unauffällig genug, um das Eintauchen in die virtuelle Welt nicht zu stören. Die Produktionsfläche selbst bietet ausreichend Bewegungsraum, sodass sich alle Teilnehmenden frei und ohne Einschränkung im Raum bewegen können.

Technische Probleme oder Störungen traten während der eigenen Erfahrung keine auf. Die Experience lief durchgehend stabil und flüssig – ein gutes Zeichen für die technische Reife der Produktion. Insgesamt ergibt sich ein stimmiges Gesamtpaket, das Inhalt, Ästhetik und Technologie in einer selten erlebten Balance hält.

Fazit

Die Gaudi-VR-Experience ist ein gelungenes Beispiel dafür, wie immersive Technologie Architektur erlebbar machen kann, ohne sie zu simplifizieren. Small Creatives und GEDEON Experiences wählen konsequent Interpretation statt Imitation: Der Polygon-Stil, der Spatial Sound und der meditative Rhythmus der Dramaturgie schaffen eine eigene visuelle Sprache, die Gaudís organischer Formensprache erstaunlich nahekommt. Höhepunkte wie das herabsinkende Seilenmodell oder der Blick in die Kuppel des Palau Güell bleiben nachhaltig im Gedächtnis. Technisch stabil, ästhetisch durchdacht und inhaltlich substanziell – eine seltene Kombination im Bereich immersiver Erlebnisse.